第12章 场景演绎（2/2）

不是因为景象多惨烈，而是那种情绪太沉。

一个人强了一生，赢过太多，最后却站在河边，看着追随自己的江东子弟越来越少。

听见江水在黑夜里翻涌，忽然意识到自己真的走到尽头了。

那不是单纯的不甘。

那里面有愤怒，有疲惫，有骄傲，还有近乎固执的体面。

项东猛地睁开眼。

天已经亮了。

窗帘缝里透进一线晨光，他整个人还躺在床上，背后却全是汗。

他坐起身沉默了很久。

半晌，才低头看自己的手。

梦里的重量似乎还留在指骨上。

“这回真不一样了……”

他低声说。

以前他理解项羽，更多靠看、靠读、靠想。

现在却像真正从那个人的身体里走过一遭。

很多原本抽象的地方，一下就有了触感。

为什么他会在某些时候那样说话，那样发怒，那样决绝。

为什么最后乌江边，他宁可死，也不愿回江东。

不是作。

不是表演式的豪迈。

是那个人到最后一刻，仍然不肯碎得太难看。

项东起身，去卫生间洗了把脸。

他抬头看镜子里的自己，眼神和前几天比，已经有点不一样了。

更沉一点。

也更定。

接下来几天，他几乎把自己关进了角色里。

白天看资料、背台词、练兵器动作，晚上琢磨人物。

丁修那边也没闲着，隔三差五给他发消息。

有时是最新通告安排，有时是武术指导那边的训练计划，有时是服化组发来的造型参考图。

一部正经剧开拍前，事情其实多得吓人。

先是围读会。

也就是主演、导演、编剧、执行导演、统筹、场记等主创坐在一起，把剧本从头到尾顺一遍。

不是单纯读台词，而是确认人物逻辑、剧情顺序、重点场次和台词节奏。

有些地方如果演员觉得不顺，现场就会记下来，后续交给编剧组微调。

丁修对这个环节盯得特别紧。

“你们别把围读当走形式。”

他拿着剧本敲桌子。

“很多问题，不在现场说，等到了片场再发现，那就是整个组停下来陪你试错。一天几十万烧着玩呢？”

场记在旁边飞快记录。

制片主任则翻着日程表，时不时提醒一句：“丁导，咱们外景地批文时间卡得紧，乌江戏要是拖，后面马戏排期就挤了。”

“我知道。”

丁修说完，看向项东：“你第一场就上硬戏，行不行？”

项东没说漂亮话，只点头：“行。”

丁修盯了他两秒，笑了：“我就喜欢你这股不磨叽的劲。”

除了围读，项东还参加了动作预排。

古装战争戏的武打，不是演员上去抡两下就完事。

尤其是这种主打硬桥硬马的戏，拍之前一定要“套招”。

所谓套招，就是武术指导根据角色兵器、镜头需求和演员能力，把每一个动作先拆开排好：

第一下怎么起势，第二下怎么接，脚步怎么走，什么时候转身，什么时候收力，甚至连眼神往哪儿带，都会先设计。

因为镜头里打得漂亮，跟真打，完全是两回事。

真打求快求狠，影视打戏求的是安全、层次和镜头效果。

刀不能真砍到人，但要让观众觉得那一刀贴着脖子过去了。

枪不能真扎进肉里，可演员的反应要让人感觉到那股劲。

武指姓韩，五十来岁，胳膊粗得像老树杈。

往那儿一站，谁都不敢嬉皮笑脸。

他第一次见项东的时候，围着他转了一圈。

“练过？”

“练过点。”

“点在哪儿？”

“散打、器械基础，会一些。”

韩师傅没评价，只把木杆长兵丢给他：“来，起个霸王枪的架子我看看。”